提到北宋诗坛，我们总是习惯性地将目光投向苏轼的豪迈、王安石的精炼和黄庭坚的奇崛。
其实在那些耀眼巨星的光芒之外，还有一群才华横溢的诗人，他们或许一生官职卑微，或许作品散佚大半，但幸运的是他们仍有佳作流传了下来，只凭其中的一首诗也足以名扬天下。
第1首 王禹偁的《村行》
马穿山径菊初黄，信马悠悠野兴长。
万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳。
棠梨叶落胭脂色，荞麦花开白雪香。
何事吟余忽惆怅，村桥原树似吾乡。
王禹偁是北宋初年的诗文大家，这首《村行》是他被贬商州时所作，堪称北宋山水羁旅诗的“开山绝唱”。
“万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳”尤其精彩，万壑千山在晚风中发出各种声响，而远处的几座山峰却静默地矗立在夕阳之中。
一“声”一“静”，一动一默，将大自然的壮阔与永恒、孤独与肃穆表现得淋漓尽致，诗意弥漫无穷。
第2首 林逋的《孤山寺端上人房写望》
底处凭阑思眇然，孤山塔后阁西偏。
阴沉画轴林间寺，零落棋枰葑上田。
秋景有时飞独鸟，夕阳无事起寒烟。
迟留更爱吾庐近，只待重来看雪天。
我们都知林逋“梅妻鹤子”，都背过他的“疏影横斜水清浅”。但极少人关注他这首同样写于孤山的七律。
“阴沉画轴林间寺，零落棋枰葑上田”作者将远处的树林寺院看作一幅暗淡的画卷，将水面上漂浮的田块比作散落的棋盘。这种独特的视觉联想，在北宋诗中极为罕见，充满了现代画作般的构图意识。
全诗清冷幽寂，无一丝烟火气，读完只觉得暑气全消，心也跟着静了下来。
第3首 苏舜钦的《淮中晚泊犊头》
春阴垂野草青青，
时有幽花一树明。
晚泊孤舟古祠下，
满川风雨看潮生。
苏舜钦与梅尧臣并称“苏梅”，这首七绝堪称北宋写“瞬间动态”的神作。
此诗前两句写行舟所见，阴云低垂，野草青青，忽然岸边一树幽花在昏暗的背景下“明”了一下。这个“明”字极妙，既是花色的鲜明，也是视觉的跳跃。
最绝的是后两句，“晚泊孤舟古祠下，满川风雨看潮生”，天色已晚，诗人泊舟于古祠之下，没有躲避，没有焦躁，而是静静地“看”着满川风雨中，潮水渐渐涌起。
这份在动荡中镇定自若、冷眼旁观的胸襟气度，远超一般的写景诗，是真正属于诗人的敏感与从容。
第4首 曾公亮的《宿甘露僧舍》
枕中云气千峰近，
床底松声万壑哀。
要看银山拍天浪，
开窗放入大江来。
曾公亮是北宋名相，这首诗的奇特在于写的虽是“夜宿山顶僧舍”，却硬生生写出了“置身钱塘潮头”的幻觉。
“枕中云气千峰近”，躺在床上，感觉千峰云雾都涌入枕中；“床底松声万壑哀”，床下是万壑松涛如哀鸣，这已经是人间奇境了。
结尾更是神来之笔，“开窗放入大江来”，他要看那滔天白浪，于是推开窗，仿佛要把整条长江都放进屋内。
如此既有李白的豪放，又带着宋人特有的奇崛构思，读来令人拍案叫绝。
第5首 张俞的《蚕妇》
昨日入城市，
归来泪满巾。
遍身罗绮者，
不是养蚕人。
这首诗的作者张俞，史书对他记载寥寥无几，但仅凭这首诗便足以名扬天下。
全诗用白描手法，写一个农村养蚕妇女进城卖丝后的所见所感。她看到满街穿着华丽丝绸的人，却没有一个是像她这样辛苦养蚕的人。
全诗语言平淡如话，但其社会批判性之尖锐，在北宋诗歌中极为罕见，它让诗歌走出了文人雅士的书斋唱和，重新回归到了“饥者歌其食，劳者歌其事”的现实主义传统。
第6首 刘攽的《雨后池上》
一雨池塘水面平，
淡磨明镜照檐楹。
东风忽起垂杨舞，
更作荷心万点声。
刘攽是《资治通鉴》的主要编纂者之一，学问极大，这首小诗堪称北宋“雨后动静之变”的典范。
此诗前两句写雨后的宁静，池水平静如磨过的明镜，清晰地倒映着屋檐楹柱，富有静态美。
后两句陡然一转，东风忽起，将沾满雨珠的垂柳吹得翩翩起舞，柳枝上的雨珠洒落荷心，发出万点声响。
全诗无一字写观感，却处处都是诗人在凝神静听、静观。
6首“冷门绝唱”分享完了，这些诗确实精彩，犹如在北宋诗坛的边角料上绣出了绝美的花。
朋友们，本文分享的这6首诗你曾经读过几首？能背过几首？欢迎在评论区里分享高见。
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